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![新媒体动画概论](https://www.shukui.net/cover/73/35063356.jpg)
- 李四达编著 著
- 出版社: 北京:清华大学出版社
- ISBN:9787302314752
- 出版时间:2013
- 标注页数:376页
- 文件大小:220MB
- 文件页数:423页
- 主题词:多媒体-动画-高等学校-教材
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图书目录
第1章 新媒体动画概论1
1.1 新媒体是人类发展的未来2
1.1.1 瓦尔特·本雅明的预言2
1.1.2 虚拟正在改变着现实3
1.1.3 无处不在的新媒体幽灵6
1.1.4 未来的生活靠云端8
1.1.5 从达尔文到动画进化论11
1.2 新媒体改变着精神生活13
1.2.1 从You Tube说起13
1.2.2 阅读的变迁与书籍的危机15
1.2.3 日本动漫杂志的萎缩趋势17
1.2.4 智能化娱乐方式的革命19
1.3 新媒体:历史性变革的工具20
1.3.1 新媒体是现代人类的技术延伸20
1.3.2 技术的膨胀与手艺的消逝21
1.3.3 新媒体:线性历史的终结者24
1.3.4 新媒体:传统叙事的杀手25
1.3.5 对新媒体的忧虑和反思28
1.3.6 童年的消逝与儿童成人化30
1.3.7 手机宅族与“村上隆现象”32
1.4 网络与新媒体动画34
1.4.1 网络是动画的欢乐场34
1.4.2 点击率的自然选择37
1.4.3 反潮流和反传统的动画38
1.4.4 《李献计历险记》的启示39
1.4.5 网络动画值得研究40
1.5 什么是新媒体动画42
1.5.1 新媒体动画的定义42
1.5.2 新媒体动画的范畴44
1.5.3 新媒体动画与网络动画46
1.5.4 新媒体网络动画的特征48
1.5.5 新媒体动画的移植与原创53
1.5.6 新媒体动画的传播56
1.6 新媒体动画的优势58
1.7 新媒体动画面临的问题61
小结64
练习及思考题65
第2章 新媒体与动画变迁史67
2.1 新媒体正在改变动画68
2.1.1 动画是远古的艺术68
2.1.2 动画与漫画的不解之缘70
2.1.3 新媒体对动画的影响73
2.2 动画的媒体变迁史75
2.3 传统媒体时代的动画78
2.3.1 赛璐珞和分层动画技术78
2.3.2 弗莱舍兄弟与动画转描机79
2.3.3 声音和色彩成就迪士尼81
2.3.4 影院动画和动画工业化84
2.3.5 汉纳-巴伯拉与电视动画87
2.3.6 日本电视动画的发展轨迹90
2.4 桌面电脑时代的动画93
2.4.1 数字特效与奇观电影95
2.4.2 数字特效改变了动画97
2.4.3 三维动画与皮克斯传奇100
2.4.4 立体视觉动画的兴起104
2.4.5 快速剪辑与影院动画的困境106
2.4.6 Kinect与动画智能化108
2.5 互联网时代的主流动画111
2.5.1 日本动漫市场的退潮111
2.5.2 卡通代工业辉煌不再113
2.5.3 国产动画的徘徊与探索115
2.5.4 电视动画的题材局限119
2.5.5 喜羊羊灰太狼的资本游戏121
2.5.6 走向新媒体的主流动画123
小结126
练习及思考题126
第3章 新媒体动画产业129
3.1 动画生产过程的变革130
3.1.1 跨界的动画个体户130
3.1.2 新媒体环境下的制作人131
3.2 有限动画:并非偷工减料133
3.2.1 电视媒体与有限动画133
3.2.2 新媒体与有限动画134
3.2.3 一切从短片开始135
3.2.4 宅男们的动画梦136
3.3 动画风格的多样性138
3.3.1 风格各异的动画形式138
3.3.2 新媒体的“泛动画”特征139
3.4 动画内容的多样性140
3.4.1 新媒体动画的草根性140
3.4.2 丰富和多元化的动画141
3.5 有限投资与精打细算143
3.5.1 影院动画的投资与收益143
3.5.2 定格动画《小胖妞》的启示144
3.5.3 时尚路线与隐性广告146
3.6 网络动画的盈利模式148
3.6.1 从热播剧集到版权转让148
3.6.2 衍生品打造良性循环149
3.6.3 风险投资来帮忙150
3.6.4 和虚拟儿童社区捆绑151
3.6.5 政府补贴和新媒体营销152
3.7 美国与日本的动画产业链153
3.7.1 动漫产业与动漫衍生品153
3.7.2 美国的迪士尼模式154
3.7.3 日本的制作委员会制156
小结158
练习及思考题159
第4章 新媒体动画类型161
4.1 网络原创短片动画162
4.1.1 饺克力和《打,打个大西瓜》162
4.1.2 网络原创动画面面观163
4.2 新媒体网络原创剧集165
4.2.1 《哐哐日记》和《泡芙小姐》165
4.2.2 网络动画剧集势头强劲167
4.3 《绿豆蛙》与地铁公益动画168
4.4 非剧情类新媒体动画169
4.5 恶搞另类的新闻动画173
4.5.1 时事媒体搞笑动画173
4.5.2 媒体动画与虚拟主持人175
4.6 《我叫mt》与游戏引擎动画176
4.6.1 什么是游戏引擎176
4.6.2 从Quake到Unreal3的历程177
4.6.3 游戏引擎制作网络动画179
4.7 兔斯基与网络表情动画182
4.8 由网络漫画转型的动画184
4.8.1 张小盒:由漫画到动画184
4.8.2 悠嘻猴:从游戏到动画186
4.9 走向现场的动画装置187
4.9.1 杜尚与装置艺术187
4.9.2 当代艺术的媒体化188
4.9.3 数字媒体和交互艺术189
4.9.4 谭力勤的动画装置艺术191
小结192
练习及思考题193
第5章 新媒体动画风格195
5.1 运动影像风格动画196
5.1.1 构成主义与运动影像197
5.1.2 运动影像新媒体动画201
5.1.3 动感元素片头动画203
5.1.4 装饰性运动影像风格204
5.2 音乐视幻风格动画205
5.2.1 音乐与动画的不解之缘205
5.2.2 混合媒体音乐动画209
5.2.3 草间弥生与视觉迷幻210
5.2.4 新媒体视幻风格动画212
5.3 萌系可爱风格动画213
5.3.1 日本宅族与萌文化213
5.3.2 轻音少女与萌系动画214
5.4 哥特暗黑风格动画217
5.4.1 哥特文化与艺术217
5.4.2 日本哥特动画218
5.4.3 网络哥特风格动画219
5.5 未来主义风格动画220
5.5.1 机甲科幻类动画221
5.5.2 新媒体科幻动画223
5.6 版画表现主义风格224
5.6.1 德国表现主义电影224
5.6.2 新媒体黑色风动画225
5.7 波普涂鸦风格动画227
5.7.1 街头涂鸦定格动画227
5.7.2 涂鸦风格动画特征228
5.7.3 标新立异与时尚229
5.8 唯美表现风格动画230
5.8.1 唯美主义绘画风格230
5.8.2 复古潮:唯美与动画232
5.9 简约漫画风格动画235
5.9.1 迪士尼写实主义235
5.9.2 欧洲的传统手绘动画236
5.9.3 网络时代的简约动画236
小结238
练习及思考题239
第6章 新媒体动画的形式创新241
6.1 混合媒体与动画革命242
6.1.1 毕加索与拼贴绘画242
6.1.2 拼贴艺术的后现代特征244
6.1.3 拼贴媒体与数字波普246
6.1.4 早期媒体混搭动画248
6.1.5 新媒体拼贴混搭动画252
6.2 新媒体剪纸动画254
6.2.1 皮影与早期剪纸动画254
6.2.2 欧洲轮廓剪纸动画256
6.2.3 新媒体时代的剪纸动画257
6.2.4 数字剪纸短片的创新260
6.3 数字定格动画262
6.3.1 定格动画概念及分类262
6.3.2 定格动画的早期探索263
6.3.3 传统定格动画的局限267
6.3.4 数字定格与综合媒体267
6.3.5 定格动画的创新之路269
6.4 非真实感渲染动画272
6.4.1 什么是非真实感渲染272
6.4.2 走向自动化的描线动画274
6.4.3 NPR技术动画的优劣和思考275
6.5 全息影像与VJ动画278
6.5.1 激光视幻与电音的崛起278
6.5.2 混搭技术与VJ动画280
6.5.3 虚拟现场动画——初音未来281
6.6 网络Flash实验动画283
6.6.1 Flash动画的来龙去脉283
6.6.2 互联网与早期闪客动画284
6.6.3 Flash动画与网络一代287
6.6.4 Flash:技术还是艺术289
6.7 数字时代的偶动画291
6.7.1 粘土材料与早期偶动画291
6.7.2 史云梅耶:综合媒体大师294
6.7.3 奎氏兄弟和《鳄鱼街》296
6.7.4 川本喜八郎的偶动画298
6.7.5 数字偶动画的发展与创新300
6.8 数字仿水墨动画302
6.8.1 特伟与早期水墨动画302
6.8.2 水墨动画的特点和局限304
6.8.3 数字水墨动画的探索305
6.8.4 跨媒体数字水墨动画307
小结310
练习及思考题311
第7章 新媒体与现代动画美学313
7.1 现代动画的观念变革314
7.1.1 动画观念性与象征性314
7.1.2 《动物庄园》与严肃动画315
7.1.3 战争、革命与另类主题动画317
7.1.4 现代动画的类型学321
7.2 网络时代的黑色动画324
7.2.1 黑色电影与黑色动画324
7.2.2 黑色音乐动画《诡异空间》327
7.2.3 动画《复活》的黑色风格328
7.2.4 网络黑色动画秀《欢乐树的朋友们》329
7.2.5 多元拼贴动画《暗夜恐惧》332
7.3 波普艺术与非主流动画334
7.3.1 学潮、嬉皮士和独立电影334
7.3.2 波普艺术和《黄色潜水艇》336
7.3.3 屌丝文化与新媒体动画338
7.3.4 政治与意识形态的动画340
7.3.5 反主流文化与调侃动画343
7.4 潜意识理论与超现实动画345
7.4.1 超现实主义动画之路346
7.4.2 潜意识动画《原始星球》348
7.4.3 荣格的原型理论与动画351
7.4.4 超自然崇拜与魔幻动画353
7.5 现代动画的成人意识357
7.5.1 文艺作品与性心理学357
7.5.2 巴克希与《怪猫弗里茨》359
7.5.3 手冢治虫与日本情色动画360
7.5.4 比尔·普林姆顿的动画366
7.5.5 宅族与新媒体成人动画370
小结373
练习及思考题374
参考文献376