图书介绍

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服装美术 第2版
  • 广东、北京、广西中等职业技术学校教材编写委员会组编 著
  • 出版社: 广州:岭南美术出版社
  • ISBN:7536224095
  • 出版时间:2001
  • 标注页数:299页
  • 文件大小:42MB
  • 文件页数:312页
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图书目录

第一章素描1

第一节关于素描1

一、什么是素描1

二、为什么画素描2

三、临摹与写生2

第二节画素描前的准备工作3

一、素描用具的准备3

二、绘画对象及其环境的布置与选择4

第三节素描的观察、表现方法与绘画步骤5

一、素描的观察方法5

二、素描的表现方法6

三、绘画步骤7

第四节透视16

一、什么是透视现象16

二、透视现象的分类16

三、透视常用的名词术语17

四、透视在绘画中的运用22

第五节素描写生练习26

一、素描写生练习——几何形体26

二、素描写生练习——几何形体组合26

三、素描写生练习——五官石膏模型30

四、素描写生练习——静物31

五、素描写生练习——石膏像33

六、素描写生练习——头像41

第二章色彩写生(选修)43

第一节色彩的基本知识43

一、色彩的产生43

二、色彩的种类44

三、色彩的三属性45

四、色彩的情感效应48

第二节视觉色彩50

一、光源色50

二、固有色51

四、色彩阴影52

三、环境色52

五、空间色与空间效果53

六、自然界色彩冷暖变化的一般规律53

第三节色彩的运用54

一、色彩的变化55

二、色彩的统一56

三、色彩写生的观察方法及原则57

第四节水粉画技法58

一、水粉画的材料性能与表现技法58

二、色彩基本知识的运用和水粉画静物写生62

三、为什么要画速写66

二、速写的功能66

一、什么叫速写66

第一节对速写的认识66

第三章人物速写与服装人体动态画法66

第二节速写的使用工具及材料67

一、笔67

二、纸71

三、辅助工具材料71

第三节速写的表现形式72

一、线条的表现72

二、明暗的表现73

三、线条与明暗结合的表现74

一、人体的基本结构75

第四节人物速写的基础知识75

二、人体的运动变化规律76

三、人物速写的要领77

四、人物速写的训练方法78

五、人物速写的处理手法79

第五节人物速写练习81

一、人体速写81

二、着装人物速写81

第六节服装人体画法84

一、服装画的人体比例84

二、站立人体的表现84

二、头部比例92

第七节服装画头部表现技法92

一、头部的基本结构92

三、五官的表现技法94

第八节服装画人体四肢的表现技法98

一、成人的上肢比例98

二、成人的下肢比例99

第四章平面构成107

第一节平面构成的概念及特性107

一、平面构成的概念107

二、平面构成的由来107

三、平面构成的分类107

第二节平面构成的造型要素108

一、平面构成的形象108

四、平面构成的特点108

五、平面构成的材料与用具108

二、平面形态的基本要素——点、线、面、体109

三、基本形121

第三节平面构成的形式128

一、集团化(群化)的构成形式128

二、重复的构成形式131

三、渐变的构成形式135

四、发射与结集(密集)的构成形式138

五、对比与统一的构成形式145

六、特异的构成形式148

七、变异的构成形式152

八、空间的构成形式154

九、肌理的构成形式158

第五章色彩构成163

第一节色彩构成163

一、色彩163

二、色彩构成163

三、色彩构成实践163

第二节色彩物理学164

一、光与色164

四、绘画色彩与设计色彩164

二、光源色165

三、物体色165

四、物体色与光源色166

第三节色彩与视觉的生理特性167

一、关于色彩167

二、视觉的生理特性168

第四节色彩的混合168

一、加色混合168

二、减色混合169

三、中性混合170

二、色彩的三属性171

一、色彩的种类171

第五节色彩的种类及属性171

三、色调173

四、色立体173

第六节色彩与心理174

一、不同的色彩种类与心理效应174

二、不同的色彩组合与心理效应175

第七节色彩对比177

一、概念177

二、色彩的对比类别与对比效果178

二、同一调和与效果181

一、色彩调和概念181

第八节色彩调和181

三、近似调和与效果183

四、对比调和与效果184

第六章服装款式图的绘制186

第一节服装款式图的概念和作用186

一、概念186

二、服装款式图的作用186

第二节服装款式图的绘制方法186

一、画出服装的基本轮廓186

二、画服装局部188

三、补充说明188

第一节花卉图案写生及表现形式194

第七章服饰图案的设计194

一、花卉写生的表现手法195

二、图案的表现形式197

第二节图案纹样的构成形式198

一、单独纹样198

二、适合纹样201

三、二方连续纹样204

四、四方连续纹样209

第一节色彩的配置214

一、以色相为基础的色彩配置214

第八章服饰图案与服装配色214

二、以明度为基础的色彩配置217

三、以纯度为基础的色彩配置220

第二节图案配色方法222

一、纹样与底色的关系222

二、图案的整体色调关系224

三、图案的色彩均匀关系224

第三节服装色彩224

一、服装色调224

二、服装配色226

三、流行色的应用227

一、花布图案229

二、纹样图案229

第四节服饰图案在服装中的运用229

第九章服装画表现技法235

第一节服装画概论235

一、服装画的发展历史235

二、服装画的概念与目的236

三、服装画的分类与用途236

四、服装画与设计师237

第二节服装画的着装方法238

一、着装的步骤238

二、服装与人体的关系239

三、衣纹的画法239

一、衣领的画法241

第三节服装的局部画法241

二、袖子的画法243

三、裙子的画法244

四、裤子的画法245

五、发型的画法246

六、帽子的画法247

第四节服装画的表现方法248

一、黑白的表现法248

二、色彩的表现法251

三、面料质感的表现259

四、省略画法264

五、背景的表现265

作品欣赏269

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