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第1章　数字视频制作基础1

1.1　基于电视节目的数字视频制作1

1.1.1 电视节目制作的流程1

1.1.2 电视节目制作的方式2

1.1.3　电视节目制作人员的组成和职责5

1.2　基于多媒体的数字视频制作8

1.3　数字视频基础8

1.3.1 视频的基础知识8

1.3.2　视频压缩编码的基本概念9

1.3.3　常见数字视频格式10

1.3.4　视频格式转换工具软件14

1.3.5　数字视频素材的获取17

1.4　数字图像基础20

1.4.1　数字图像的类型20

1.4.2　数字图像的构成20

1.4.3　数字图像的格式22

1.4.4　数字图像的获取24

1.5　思考和练习26

第2章　数字视频作品的设计27

2.1　数字视频作品的分类27

2.2　数字视频作品的设计过程30

2.3.1　文字稿本31

2.3　数字视频作品的稿本31

2.3.2　分镜头稿本36

2.3.3 画面稿本36

2.3.4　动态稿本38

2.3.5　剧本创作软件39

2.4　思考和练习40

3.1　镜头的类别与作用41

3.1.1　镜头的类别41

第3章　数字视频作品的画面构图41

3.1.2　景别的区分与作用42

3.1.3　不同角度的镜头44

3.1.4　不同方位的镜头46

3.1.5　不同焦距的镜头47

3.1.6　运动镜头48

3.1.7　长镜头与短镜头52

3.1.8　主观镜头与客观镜头52

3.1.9　空镜头53

3.2 画面构图53

3.2.1 构图的要素、原则与要求54

3.2.2　影响构图的因素55

3.2.3　常用的构图形式59

3.3　思考和练习60

第4章　摄像机及其使用技巧62

4.1　摄像机及其使用62

4.1.1　摄像机的工作原理与种类62

4.1.2　摄像机的基本构造65

4.1.3　摄像设备的准备70

4.2　蒙太奇意识和成组拍摄74

4.2.1　判断镜头好坏的标准74

4.1.4　摄像的基本要领74

4.2.2　蒙太奇与蒙太奇思维75

4.2.3　成组拍摄77

4.3　一些典型场景的拍摄技巧78

4.4　思考和练习102

第5章　光线与照明104

5.1　光线的特性与照明因素104

5.1.1　光的若干特性104

5.1.2　被摄体上的照明因素105

5.2　光线条件和效果106

5.2.1 自然光线106

5.2.2　人工光线112

5.2.3　光线的综合运用120

5.3　思考和练习120

第6章　数字视频作品的画面编辑122

6.1　编辑工作概述122

6.1.1　编辑的程序122

6.1.2　线性编辑概论124

6.1.3　非线性编辑的概念、特点和种类124

6.1.4　非线性编辑系统的构成127

6.1.5　非线性编辑软件129

6.1.6　非线性编辑的操作流程134

6.1.7　非线性编辑系统网络136

6.2　镜头组接的原则138

6.2.1　符合逻辑138

6.2.2　造型衔接的有机性140

6.2.3　画面方向的统一性——轴线规律144

6.2.4　主体动作的连贯性145

6.2.5　无附加技巧的镜头连接——切148

6.3　思考和练习149

第7章 编辑软件Adobe Premiere Pro150

7.1 Adobe Premiere Pro简介150

7.1.1 Premiere Pro对系统的配置要求150

7.1.3　使用Premiere Pro进行编辑的基本流程151

7.1.2 Premiere Pro的工作界面151

7.2 Premiere Pro编辑实例166

7.2.1　实例1——《无间道》宣传片166

7.2.2　实例2——抽帧170

7.2.3　实例3——电影的天空171

7.2.4　实例4——绿屏抠像177

7.3 思考和练习179

第8章　数字视频作品的特技与动画180

8.1 特技概述180

8.1.1　特技的作用180

8.1.2　特技的种类182

8.1.3　有附加技巧的镜头连接183

8.2　数字特技186

8.2.1 概述186

8.2.2　数字特技的常见屏幕效果187

8.2.3 数字视频合成软件After Effects简介191

8.3 After Effects后期合成实例198

8.3.1　实例1——神奇的云彩198

8.3.2　实例2——水墨画201

8.3.3 实例3——世界新闻报道203

8.4.1　动画的概念与历史214

8.4　计算机动画214

8.4.2　计算机动画的产生215

8.4.3　二维动画与三维动画216

8.4.4　三维动画的制作流程217

8.4.5　常用三维动画制作软件221

8.5　思考和练习221

第9章　数字视频作品的字幕制作223

9.1　数字视频作品的字幕制作223

9.1.1　字幕的传播功能223

9.1.2　字幕的类别224

9.1.3　字幕的构图形式225

9.1.4　字幕的运用技巧228

9.2　字幕制作实例229

9.2.1　实例1——周而复始，生生不息229

9.2.2　实例2——纵向滚动字幕234

9.2.3　实例3——逐个出现的文字237

9.2.4　实例4——手写字241

9.3 思考和练习243

第10章　数字视频作品中的声音245

10.1 拾音技术245

10.1.1　声场245

10.1.2　传声器的特性246

10.1.3　现场拾音248

10.2　调音与录音技术251

10.2.1　调音台251

10.2.2　数字录音机255

10.2.3　录音方法255

10.2.4　录音工艺256

10.3　数字视频作品中声音的种类258

10.3.1 语言258

10.3.2　音响260

10.4　声音蒙太奇261

10.3.3　音乐261

10.4.1 声音与画面的关系262

10.4.2　声音与声音的关系263

10.5　声音的剪辑263

10.5.1　对白的剪辑263

10.5.2　现场采访同期声的剪辑264

10.5.3　音乐剪辑的方式266

10.5.4　音响的剪辑266

10.6　数字音频基础267

10.6.1　数字音频的技术特性267

10.6.2　声音的数字化267

10.6.3　常用音频处理软件270

10.7　思考和练习271

第11章　导演工作273

11.1　导演工作简介273

11.1.1　选景273

11.1.2　选演员274

11.1.3　成立摄制组277

11.1.4　制片工作会议和导演阐述277

11.2　分镜头稿本创作283

11.2.1　什么是分镜头283

11.2.3　分镜头稿本及其格式284

11.2.2　分镜头的依据284

11.3　现场拍摄与场面调度289

11.3.1 指导演员表演289

11.3.2　场面调度292

11.3.3　被摄主体（演员）的调度293

11.3.4　镜头调度296

11.3.5　综合场面调度302

11.3.6　现场拍摄的方法302

11.4　思考和练习303

附录　思考和练习参考答案305

参考文献328