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导论2

艺术作为一种工艺2

建筑体系3

雕塑技巧与媒材3

绘画技巧材料5

版画制作8

摄影8

图像表现9

透视法9

色彩11

风格与个别表现13

背景：功能与意义15

形象的力量16

女性艺术家18

艺术史20

第一部 艺术的基础25

第一章 史前时代25

猎人的艺术25

洞窟艺术27

中石器时代的艺术33

农人的艺术33

加泰土丘：一个新石器时代的市镇34

新石器时代建筑37

巨石栏38

第二章 早期文明41

美索不达米亚41

苏美尔41

阿卡德艺术45

吉库拉塔式建筑46

古迪亚的梦想47

巴比伦48

印度河流域49

古埃及53

王朝前的时代53

早期王朝时代54

古王国的建筑55

古埃及金字塔文58

古王国的雕塑与绘画59

中王国63

爱琴海文化65

克里特岛米诺斯文明66

迈锡尼与希腊本土文明71

荷马的世界74

中国75

商朝76

第三章 横贯大陆的发展80

赫梯人80

铁的发现82

古埃及新王国83

图特摩斯教诲其首相85

哈特谢普苏特：古埃及的女人86

新王国建筑88

埃赫纳吞90

拉美西斯的艺术93

亚述与巴比伦95

叙事性浮雕98

巴比伦100

伊朗102

阿契美尼德艺术103

波斯波利斯104

中国周朝106

美洲109

奥尔梅克110

秘鲁111

查文废墟：古代秘鲁的宗教与社会113

非洲：诺克文化115

第四章 希腊及其邻邦117

古风时期的希腊117

男性裸体121

城邦125

古典时期126

帕提侬神庙126

波桑尼亚论帕提侬神庙128

德尔菲的《驭者》；古代希腊的宗教与运动134

自然主义与理想化138

理想：理想主义，比例与“典范”139

瓶画143

墓碑145

晚期古典时期146

蛮族的艺术：赛西亚人与动物样式149

从耶利哥到雅典的有序扩张和城市规划150

哈尔斯塔特与拉坦尼154

伊比利亚与撒丁156

伊特拉斯坎人157

老普林尼论伊特拉斯坎的雕刻161

第五章 希腊化与罗马艺术167

希腊化时期167

柏拉图、亚里士多德与艺术169

寓意173

希腊化时期的建筑175

希腊化与罗马的绘画及镶嵌画178

罗马奢侈品：银器与双色浮雕玻璃179

维特鲁维斯论罗马绘画183

罗马建筑185

民宅建筑186

神殿与公共建筑187

罗马城：从共和国时代到晚期帝国188

圆形竞技场以及混凝土的发明191

万神殿193

罗马雕刻195

关于罗马艺术之界定196

祖先崇拜：罗马的胸像200

古代晚期的艺术207

第二部 艺术与世界宗教219

第六章 佛教、印度教与远东艺术219

印度的佛教艺术219

佛陀造像221

佛陀生平：经典与造像222

印度的印度教艺术230

神：从阿波罗到毗湿奴233

艾洛拉：建筑雕刻家的高峰237

科纳拉克神庙建筑记述238

斯里兰卡与爪哇的佛教与印度教艺术244

东南亚大陆的佛教与印度教艺术249

中国儒、释、道三家艺术255

汉朝255

儒家思想：汉代画像石258

唐朝与五代264

宋朝268

山水画271

日本神道教与佛教艺术276

日本史记载日本的第一座佛像279

平安、藤原与镰仓时代紫式部论书法285

第七章 早期基督教与拜占庭艺术289

基督教艺术的开端289

地下墓室：早期基督教艺术292

从集会私宅到基督教大教堂294

基督的形象297

阿涅勒斯论新圣·阿波利奈尔教堂300

拉文纳303

拜占庭艺术306

教会建筑306

君士坦丁堡：一个基督教帝国首都的开创308

圣·索菲亚大教堂310

古典传统313

圣像与反圣像崇拜者315

东正教的胜利316

圣母玛利亚：最初的形象318

北欧的基督教艺术320

交织图案与袖珍画322

西欧的基督教艺术325

加洛林王朝的更新326

艾因哈德论亚琛王宫礼拜堂327

隐修制度：东方与西方328

基督形象的发展329

第八章 早期伊斯兰艺术336

伍麦叶王朝的艺术与建筑336

拜占庭大使访问巴格达341

阿拔斯王朝的艺术与建筑341

伊斯兰统治时期的西班牙345

撒马尼德王朝和塞尔柱王朝的建筑348

经学院：用于教育的建筑350

伊斯兰装饰351

第三部 宗教与非宗教艺术359

第九章 中世纪基督教艺术359

奥托艺术359

意大利的罗马式建筑362

欧洲北方的罗马式艺术与建筑366

罗马式建筑的革新373

修道院院长苏哲为圣·丹尼斯找到了立柱与横梁376

哥特式艺术与建筑376

哥特式大教堂：新耶路撒冷378

哥特式盛期风格380

彩色镶嵌玻璃与飞扶壁381

中世纪的城镇：商业的繁盛和城市的骄傲382

经济与神学387

修道院院长黑莫与夏特尔运货车狂热教派事件387

雕刻与绘画388

英国与德国的哥特式艺术391

《皮尔斯农夫》里的彩色玻璃及英国作品392

意大利的哥特式艺术393

圣·方济各与圣·克蕾尔396

乔托403

帕多瓦的修士投诉斯克洛维尼礼拜堂405

世俗哥特式与国际哥特式408

第十章 15世纪的欧洲艺术417

意大利文艺复兴之开端417

布鲁内莱斯基418

马萨乔420

雕刻中的“进步”421

佛兰德斯的新风格424

扬·凡·代克与凡·德·魏登424

根特祭坛画：扬·凡·代克与其赞助人426

巴托洛米欧·法济欧论扬·凡·代克430

意大利建筑430

阿尔贝蒂431

意大利雕刻433

多纳太罗433

新纪元434

意大利绘画与教会438

安基利科修士、乌切洛以及皮耶洛·德拉·弗朗契斯卡438

菲利皮诺·利皮与菲利普·斯特洛济：斯特洛济礼拜堂的财政与其他难题441

世俗性绘画444

波提切利445

威尼斯的综合风格449

曼坦尼亚与贝利尼449

国际人文主义453

丢勒453

贝利尼与卡帕其欧：威尼斯文艺复兴的团体赞助454

第十一章 16世纪的欧洲艺术458

宗教改革与16世纪北方艺术458

博斯460

格吕内瓦尔德461

新教艺术463

意大利文艺复兴盛期466

莱奥纳多·达·芬奇466

和谐、统一与拉斐尔469

布拉曼特的小神殿：阿尔贝蒂、达·芬奇以及理想的文艺复兴教堂472

米开朗琪罗474

米开朗琪罗的《大卫》：合约与安置475

威尼斯文艺复兴盛期485

乔尔乔内485

文艺复兴之都市规划：西克图斯五世的罗马486

提香489

丁托列托和委罗内塞491

桑所维诺、帕拉迪欧与和谐法则492

宗教法庭对委罗内塞的质询494

样式主义与新颖风格497

柯勒乔与样式主义“许可证”497

勃鲁盖尔502

艾尔·格列柯503

勃鲁盖尔的月令画：佛兰德斯赞助者504

第十二章 美洲、非洲与亚洲508

中美洲与秘鲁508

玛雅、托尔特克与米克斯特克510

阿兹特克人513

印加516

科尔特斯与丢勒论墨西哥与蒙特苏马的宝藏517

非洲519

达帕在贝宁523

伊斯兰世界524

奥斯曼土耳其建筑527

萨非王朝艺术与建筑529

伊斯法罕与撒马尔罕：伊斯兰的城市规划534

莫卧儿艺术与建筑536

努尔贾汗与贾汗吉尔王：莫卧儿帝国的艺术540

在维加雅纳加的多明哥·帕埃斯544

中国545

元朝545

明朝549

日本：镰仓时代至江户时代554

董其昌论画：以古人为师，以天地为师555

禅宗之影响557

南蛮绘的屏风画：日本与欧洲的相遇562

第十三章 17世纪的欧洲艺术568

罗马的新局面568

自然、模仿和发明：学院理论的成型570

巴洛克艺术和建筑571

鲁本斯和凡·代克572

耶稣会：传播福音与殖民576

意大利的画架画578

贝尼尼580

波罗米尼584

普桑与克劳德·洛兰585

委拉斯开兹588

帕切可论宗教仪式中的艺术590

荷兰绘画591

哈尔斯591

伦勃朗593

风景画595

伦勃朗的“一百盾版画”：版画的发展596

静物与风俗画601

维米尔602

英国与法国603

第十四章 启蒙运动与自由608

法国洛可可艺术608

华托、特洛瓦和洛可可的室内空间609

布歇、夏尔丹和弗拉贡纳612

狄德罗论布歇、格雷兹与夏尔丹612

弗拉贡纳与格雷兹：性尤物与贞洁之母614

德国和意大利的洛可可617

提埃波罗、瓜尔第和卡那莱托619

英国的理智与情感622

荷加斯和庚斯博罗623

风景画和古典主义624

新古典主义或“纯正风格”628

华盛顿与杰弗逊：古代服饰与现代服饰629

卡诺瓦和大卫631

第四部 现代世界的形成638

第十五章 浪漫主义到写实主义638

工厂与公园：欧文、纳许和欧姆斯泰638

浪漫主义640

大卫的承继者642

戈雅644

籍里柯646

安格尔647

德拉克洛瓦648

海涅评德拉克洛瓦的《7月28日：自由领导人民》651

浪漫主义与哲学651

弗里德里希651

布莱克652

浪漫主义风景画653

康斯太勃尔653

特纳654

特纳的《奴隶船》：奴隶形象656

柯罗与“习作”658

摄影660

我们该建造怎样的风格？662

普辛与基督教建筑的原则664

历史主义与写实主义665

拉斐尔前派666

库尔贝666

为艺术而艺术：唯美主义与写实主义668

米勒669

波德莱尔：“批评的益处是什么？”670

马奈671

美国674

宾厄姆的毛皮商人：艺术与边境678

摄影时代的来临681

第十六章 东方的传统687

中国清朝687

《麓村高逸》：王翚等清朝宫廷画家689

建筑和装饰艺术690

江户时代的日本692

葛饰北斋和安藤广重695

葛饰北斋和莱特谈日本版画698

第十七章 印象主义到后印象主义701

印象主义701

莫奈704

拉佛格论印象主义705

莫利索、雷诺阿和马奈705

德加和马奈：城市之光与对女性的研究708

德加710

日本式风格712

新印象主义715

修拉，分割法和社会主义715

象征主义718

高更和凡·高718

现代生活寓言：蒙克和罗丹721

新艺术与新建筑724

苏利文和摩天大楼725

水晶宫和自由女神像：金属和新建筑的方法726

民用住宅建筑728

塞尚729

塞尚写给爱弥儿·勃纳德的信730

第十八章 非洲、美洲、澳洲及大洋洲的原始艺术736

大洋洲736

波利尼西亚736

库克船长与太平洋艺术739

美拉尼西亚与密克罗尼西亚742

澳大利亚744

北美洲西北部746

巫师面具：艺术和巫术748

北美洲的平原和不毛之地750

非洲752

一个复杂的遗产：非洲艺术中的欧洲风格756

第五部 20世纪的艺术769

第十九章 1900年至1919年的艺术769

新的观察方式769

毕加索的姑娘：无政府主义，殖民主义和驱邪艺术772

野兽主义与表现主义774

马蒂斯775

德国表现主义者776

康定斯基779

康定斯基的色彩780

马尔克781

立体主义782

毕加索与布拉克：分析与综合的立体主义782

布拉克和毕加索谈“立体主义”785

彩色立方主义789

未来主义790

抽象或非客观艺术793

至上主义和风格派的形成794

建筑795

莱特795

第二十章 两次世界大战之间799

达达艺术与超现实主义799

杜尚800

美国与精确主义观点803

迭哥·里维拉与墨西哥壁画艺术家805

奥罗斯科、里维拉和西盖罗斯：艺术与政治806

布雷东、基里柯和恩斯特808

阿拉贡、恩斯特等人发表超现实主义宣言809

达利、马格利特和米罗810

焊接金属：雕塑界的革命813

摄影与现代运动815

摄影术中的沃尔特·本雅明815

构成主义与国际化风格819

艺术与革命819

包豪斯821

华特·格罗皮乌斯论包豪斯821

蒙德里安823

科布西耶与密斯·凡·德罗825

未来的城市：科布西耶和莱特826

布朗库西与摩尔828

装饰艺术830

第二十一章 战后时期到后现代833

抽象表现主义833

波洛克与德库宁835

斯蒂尔、罗斯科和纽曼837

欧洲文化的幸存者840

后绘画性抽象841

约翰斯和劳申伯格843

现代主义与形式主义844

波普艺术845

照相意象派847

极简艺术851

观念艺术853

贫穷艺术856

人体艺术与过程主义艺术857

大地艺术857

照相写实主义和新形象绘画860

现代主义和后现代主义865

第二十二章 迈向第三个千年纪872

对现代主义的质疑872

新表现主义877

作为身份认同的艺术883

后现代主义与多元文化主义888

录像艺术894

摄影术以及现实建构899

贱斥903

艺术中的新博物馆905

柏林城及其国际建筑展908

后现代主义下的艺术910

全球化，感觉以及景象918

千年更替925

名词释义937

建议阅读书目950

图片版权960